W Interview

프로페셔널의 성장은 멈추지 않는다

도시건축가 김진애 ③

여러 연구 성과에도 불구하고 주택도시연구원을 나온 이유는 무엇인가요?

원천기술개발 프로젝트를 성사시키고 우리 팀이 주도적인 역할을 하게 만든 이후, 불행히도 제가 회의에 빠져들었어요. 그때가 거의 2년 좀 넘었을 때였는데 이것도 여성 문제에서 비롯됩니다. 내부에서 받는 견제는 항상 있었지만, 나보다 남자들을 먼저 승진시키더라고요. 별것 아니었지만, 예를 들면 월급을 더 많이 준다거나 했어요. 또 제가 후배라 해서 선배가 슬그머니 얹혀가려는 상황도 기분이 얹짢았고요. 여기에 계속 있으면 안 되겠구나 싶었어요. 이 물이 저에게 너무 작아서 마음대로 뛰놀지 못하겠더라고요. (웃음) 당시 외부 원고 청탁도 많이 들어올 때였는데 원고도 마음대로 쓰지 못했고, 여러모로 자유롭지가 않았어요.

또 제도 개혁에 관심이 많았기 때문에 어딜 가든 가만히 있지 않았어요. 모든 회의에 들어가서 여러 경로를 통해서 바꿔나가고 그랬죠. 그것도 한 2년 하니 지치더라고요. 이건 아니다 싶어서 관둬야 하겠다 생각했어요. 그런데 그러고 보니 갈 데가 없는 거예요. 갈 데가 없는 건 괜찮아요. 오라는 데가 없는 건 찾으면 돼요. 더 큰 문제는, 도대체 내가 가고 싶은 곳도 없었어요. (웃음) 요새 같으면 아무렇지 않게 벤처를 만들듯 하고 싶은 걸 하면 되겠다는 생각을 하지만, 그때는 희귀한 케이스였어요. 더군다나 박사 학위를 받았으니 사람들은 제가 어떤 조직에서 일하기를 기대하잖아요. 그래서 몇 달 동안 고민했어요.

어느 날 새벽에 혼자 앉아 있는데 불현듯 ‘아니, 가고 싶은데도 없고, 오라는 데도 없으면, 그냥 하고 싶은 거 혼자 하면 되는 거 아니야?!’ 생각이 드는 거예요. ‘어우, 나 천재다!’ 했어요. (웃음) 그래서 그때 회사를 만들기로 결정했어요. 물론 혼자서 했던 것은 아니에요. 주변에 벤처 형식으로 일하는 사람들이 있어서 그들과 함께 회사를 만들었어요. 물론 제가 주도적으로 일하는 거지만. 그렇게 해서 ‘서울포럼’이 만들어졌어요.

 

서울포럼으로 독립한 게 가장 힘든 선택이었다는 말씀을 많이 하셨어요.

제 인생에서 가장 힘든 선택이었어요. 그때 스스로 바보라고 생각한 게 뭐냐면, 30대 중반까지 한 번도 이런 독립을 생각해보지 않았다는 거예요. 그때까지만 해도 박사 학위도 받았으니 어느 조직에 가서 팀장이나 기관장 정도만 하면 된다고 생각한 거예요. 저 자신의 폭, 제 세계의 폭을 한정시켜놨던 거죠. 사람이 발상을 전환해야 한다는 말이 그런 거죠. 그때 완전히 알을 깨고 나온 거예요. 그때 독립한 것이 인생에서 저 자신을 넓히는 데 도움이 되었고, 또 우리 사회에도 도움이 됐다고 믿습니다. (웃음)

 

서울포럼에서 도시건축과 관련된 일뿐만 아니라 기획, 출판, 저술까지 다 아우르셨다는 게 인상적이었어요.

특히 기획 업무가 하고 싶었어요. 솔직히 말해 설계에 주력하고 싶은 생각은 별로 없었어요. 설계 잘하는 사람은 워낙 많아요. 저는 스스로 특정 프로젝트를 가장 적합한 방향으로, 새로운 방식을 만들어나가는 것에 능하다는 것을 잘 알고 있었어요. 저 자신을 잘 파악했던 거죠. 그런데 당시 국내에서는 아직 그런 요구가 별로 없었어요. 활동했던 시기가 1990년대인데, 마침 앞서 얘기했던 민영화와 세계 자본주의에 관련된 일들이 말하자면 물밀 듯이 생길 때였어요. 그러면서 기획에 대한 요구(needs)가 필요해진 거죠. 솔직히 그전까지는 땅 짚고 헤엄치기였지만, 이제는 ‘무엇을 지을까? 어떤 구성으로 해서 짓는 게 좋지? 이건 누구하고 함께 하면 좋지? 기술은 어떻게 하면 좋지?’ 등등을 기획하는 수요가 있었어요. 그걸 파악했기 때문에 시작했던 거였어요. 건축 설계는 가끔 재미있다고 생각하는 프로젝트가 있으면 했지요. 인사동 프로젝트는 제가 재미있어서 한 거였어요. 앞서도 얘기했지만 제가 오지랖이 넓은 사람이잖아요.

출판도 마찬가지예요. 어떻게 보면 대기만성형이라고 볼 수도 있지만, 저는 30대 중반부터 신문에 칼럼을 쓰곤 했어요. 어렸을 때 꿈 중 하나가 작가이기도 했고, 글에 대한 존경심이 있어서 책도 많이 읽었어요. 언젠가는 책을 쓰겠다고도 했지만, 글을 잘 쓴다는 생각을 하지는 못했어요. 나중에 돌아보니 이유가 있더라고요. 글에 대해서 확실하게 눈을 떴을 때가 미국에 있을 때였는데, 영어로 글을 써야 하니 항상 자신이 없었던 거예요. 미국에 있는 애들이 나보고 글을 참 잘 쓴다는 이야기는 했어요. 문법만 조금 고치면 될 뿐, 톤이나 글의 시작이 굉장히 좋고, 주제 개념도 참 좋다고요. 영어라 소극적이었던 거였는데, 한글로 쓰게 되니 막 폭발을 하는 거죠.

또 프레젠테이션을 매우 잘한다는 것도 주택공사에 가서 알았어요. 미국에서 영어로 할 때는 항상 조심스러웠던 거죠. 미국에서 얼굴이 시뻘게져서 이야기하던 것이 나중에 다 힘이 됐어요. 그리고 어떻게 하는 것이 좋은 프리젠테이션인지 알게 된 거예요. 미국에서는 확실히 그런 게 훈련이 돼요. 무엇을 하든 상대편, 즉 듣는 사람의 입장에서 무엇을 할 것인가가 중요해요. 또 콘셉트 없이 이야기하면 바로 외면당해요.

이 분야에서 강홍빈 선배가 독보적으로 뛰어난 사람인데, 제가 그분에게 인정을 받았어요. (웃음) 농담 삼아 “강홍빈을 이겨냈기 때문에 사람들이 저를 주목하는 거예요”라고 말하기도 했어요. ‘항상 후배라고 생각했던 친구가 이제 동료로구나’라는 메시지를 선배의 눈에서 읽었을 때, 기분이 정말 좋았어요. 여성이나 남성이나 우리는 일하면서 프로로 인정받을 때, 동료로 인정받을 때, 그리고 내가 정말 잘한다는 것을 상대편이, 그것도 일 잘하는 상대편이 존경해줄 때 기분이 매우 좋아지잖아요. 그래서 자신감도 생겼고, 스스로도 ‘나가도 먹고살기는 하겠구나’라는 생각을 하게 됐지요.

사람들은 저를 까칠하다고 보는 편이지만 저는 꽤 사교에 능한 편이에요. 혼자 있는 것을 무척 좋아하지만 사람들과 만나는 것도 좋아해요. 이중적이죠. 사람들을 만나면 즐겁게 해주려는 성향이 있어요. 사람들 만나면 나도 모르게 흥이 나고, 얼굴이 환해져요. 일단 접하기 힘든 재미난 이야기를 많이 하니까 사람들이 좋아하는 거예요. 툭툭 던지는 제 이야기가 자극도 되고 하니까. 그러다 보니 클라이언트 관리도 되더라고요. 그런 식으로 서울포럼 하면서 제 여러 가지 재능을 발휘할 수 있겠다 생각했어요.출판도 전혀 생각이 없다가 하게 됐어요. 이야기하다 보니 결론은 어쩌다 하게 된 게 참 많다는 거네요. <서울성>이란 책을 처음 냈었는데, 그 책은 서울포럼을 시작하면서 저를 알리고 싶어서 계획했던 책이에요. 유명 출판사에서 관심을 보였고 계약까지 갔는데 저자로서는 달갑지 않은 조건을 걸더라고요. 그럴 바엔 차라리 직접 내자 하면서 출판하게 된 거예요. 밀라노 트리엔날레 하면서 온갖 종류의 인쇄 과정은 다 꿰고 있었기 때문에 가능했지요.

서울포럼을 차리고 처음 발간한 책 <서울성> @김진애 제공
서울포럼 당시 건축가 조성룡과 대담, 당시 많은 도시 건축 콘텐츠가 인터넷 웹진 아크포럼을 통해 소개되었다. @김진애 제공
사무실에서 작업중인 김진애 박사 @김진애 제공
1994년 타임 표지 @김진애 제공

당시 대표작은 역시 <자라기> 시리즈가 아닐까 싶어요. 건축, 도시 분야에 대한 전문 가이드북 같다는 생각을 했어요.

건축계 후배들에게 가장 큰 영향과 도움을 준 것이 <매일 매일 자라기>, <프로로 자라기>, <사람으로 자라기> 책 세 권일 거예요. <매일 매일 자라기>는 거의 바이블처럼 됐더라고요. 이 책은 지금도 가끔 읽으면서 감탄해요. 그 책이 어느 정도 임팩트가 있었냐 하면, 다른 분야에서 읽은 사람들이 꽤 되더라고요. 그중 많은 사람들이 이 책을 진작 읽었더라면 하는 이야기를 굉장히 많이 했어요.

그 책을 읽은 책 마케터가 훗날 출판사 사장이 됐는데, ‘나중에 김진애 선생님의 책을 꼭 내리라’라고 했대요. 바로 다산북스의 사장이에요. 다산북스는 꽤 성공한 출판사예요. 제가 국회의원이 된 후 찾아왔더라고요. 그분이 그 세 권의 책을 정말 좋아했는데, 건축 분야에만 묻혀 있는 게 너무 아깝다고 해서 다시 내게 됐던 거예요. <매일 매일 자라기>는 <인생을 바꾸는 건축 수업>으로 다시 냈는데 이것은 오히려 잘 안됐어요. <사람으로 자라기>는 <한 번은 독해져라>로 재출판 됐는데, 초 베스트셀러가 됐죠. <프로로 자라기>는 시대에 따라 변경할 부분들이 있어 다시 써주기로 했는데, 아직 시간이 없어 못 쓰고 있는 상황이에요.

 

포럼과 함께 교류도 많이 하셨습니다. 당시 40대 건축가들에게 파티도 열어주셨다고 들었어요. 당시 젊은 건축가였던 최욱 소장님도 인상 깊은 에피소드로 기억하더라고요.

제가 ‘turn-40’ 파티를 했어요. 마흔이 됐을 때 양력설부터 음력설까지 한 달 정도 걸리잖아요? 그때부터 광고를 했어요. 나 마흔이 되니, 파티를 열어 달라고요. 그래서 3번을 했어요. 한번은 여자 친구들끼리만 모여서 파티를 했는데, 정말 인상적이었어요. 저는 친구들과도 속 이야기를 별로 안 하는 사람인데, 그날은 분위기가 마치 에포크-메이킹 이벤트처럼 된 거예요. 고해성사하듯 미래에 대한 불안과 꿈, 상황에 대한 진단 등에 관해서 이야기를 하는데, ‘아 이게 turn-40 때문에 그렇구나’를 깨달았어요.

당시 함께 한 친구들이 나보다 조금씩 어린 친구들이어서 그 친구들에게 파티를 해주다 40대 중반이 되었어요. 그러고 나니 후배들에게도 해줘야 하겠다는 생각이 든 거예요. 그때부터는 대게 같은 분야에 있는 사람들에게 파티를 열어줬어요. 최욱, 박인석, 황두진, 김영준, 공철, 함인선 또 동생처럼 아주 괜찮게 여겼던 고 이종호, 많은 사람을 그때 만났죠.

 

인터넷 웹진 아크포럼(Archforum)도 진행하셨어요. 인터넷이 막 보급되던 시기에 양질의 콘텐츠를 접할 수 있었던 인상적인 사이트였습니다.

내 인생 중 가장 기뻤던 순간 중 하나가 인터넷이 나왔을 때였어요. ‘야호’를 외쳤죠. 그러고 나니 당연히 웹진에 관심이 갔어요. 관심이 안 둘래야 안 둘 수가 없었어요. 그래서 97년인가 98년인가부터 몇 년 동안 했어요. 재밌었어요.

 

말씀하신 대로 웹진 개념도 익숙하지 않은 시기에 아크포럼은 소통의 장을 열었어요. 인터넷 웹진에 대한 흥미를 느꼈기 때문이라고 하셨지만, 그 채널을 통해서 어떤 이야기를 전달하고 싶었는지 궁금해요.

뭘 하고 싶었냐고 묻는다면, 저는 그런 거 별로 없어요. 항상 묻는 거 좋아하고, 듣는 거 좋아하고, 또 통하는 거 좋아해요. 여기저기에 관심이 많아요. 사람들이 자꾸 많이 이야기하면 화제가 되고, 비슷한 생각을 하는 사람이 늘어나면 세상이 바뀌기 때문에, 가능한 한 많이 통해야 한다고 생각해요. 그래서 그때마다 그런 일을 한 거뿐이죠. 또 아무래도 제가 건축, 도시계획뿐만 아니라, 인문계, 문화예술, 기업이나 정치계 쪽도 많이 알고 있어서 여러 사람들을 엮어주기가 좋았던 거죠.

기존의 고정관념과 판타지를 깨주는 역할에 대한 마음은 계속 있었어요. 제 철학이기도 하거니와, 우리나라 건축이 다시 태어나기 위해서는 그걸 깨야 한다고 생각해요. 물론 시장에서 필요한 판타지는 있어야 해요. 스타도 필요하고요. 어쩔 수 없는 거예요. 하지만 매번 주변 사람들에게 이야기해요. “드라마에 나오는 건축가는 모두 다 허상이에요. 실제로 건축가는 돈도 많지 않고, 시간도 없고, 연애를 잘하는 것도 아니고, 이상만 크고 아무것도 할 줄 모릅니다.”라고요. 그걸 가장 잘 그린 게 영화 <건축학개론>이라고 말해요. 건축가를 가장 근사하게 그렸고, 그 마음속에 들어가는 여성 건축주가 굉장히 괜찮은 사람이라고 했거든요. 사람들이 그런 생각들을 많이 하게끔 하고 싶었어요.

또 다른 것은 ‘좋은’이라는 개념을 더 많이 공유해야 한다고 생각해요. 이 세상에 탁월하고 훌륭한 것, 엄청난 것이 있을 수는 있다고 생각해요. 그러나 그것에 대해서는 누구도 이야기를 못 한다고요. 좋은 것에 대해서 훨씬 더 많은 이야기를 공유해야 해요.

 

건축 분야에 특히 이야기하고 싶은 것은 ‘도시로 넓혀야 한다’라는 거예요. 그 부분에서는 아마도 제가 영향을 꽤 줬을 거예요. 지금도 저를 도시건축 PD나 도시건축가라는 표현을 쓰는 이유가 그거예요. 건축가라고 말하면 사람들은 ‘멋진 건물을 짓는 사람’이라고 생각해요. 도시를 만드는데 건축가가 어떤 역할을 해야 한다는 생각을 잘 안 해요. 그런데 도시건축가라고 하면 일단 ‘어 뭐야?’란 반응이 나와요. 건축하는 사람들이 도시에 훨씬 더 많은 관심을 두고, 도시를 생각하면서 건축을 해야 한다는 것이 제 취향이자 제인 제이콥스와 한나 아렌트로부터 받은 영향이에요. 도시가 근사해지면 사회가 훨씬 좋아진다고 생각해요.

그다음, 여러 분야를 엮어야 해요. 섞는다는 것은 항상 새로운 것을 만들 수 있는 토대가 되기 때문이에요. 그런데 솔직히 잘 안 돼요. 제가 했을 때도 잘 안 됐고, 지금도 잘 안 돼요. 지금 국가건축정책위원회 위원장이 승효상 선생님인데, 구성원이 너무 건축 중심이에요. 그렇게 되면 건축의 외연이 넓어지지 않아요. 건축은 정말 위대한 거지만, 사회에서의 건축은 아주 작다는 현실을 알아야 해요. 그러면 외연을 넓혀야 하는데, 그런 식으로 하면 안 된다는 걸 이야기하고 싶어요.

또 시민들의 귀를 붙들어야 해요. ‘내가 얼마나 훌륭한 건축가인가’만 이야기해서는 시민의 귀를 붙잡을 수 없어요. 뉴스공장에서 제가 하는 ‘도시 이야기’ 코너가 인기 있는 이유는, 듣고 있으면 자신의 이야기 같기 때문이에요. 자신이 관심 있는 사안처럼 만드는 게 굉장히 중요해요. 처음 도시 이야기 제안을 받았을 때, 어떤 작전으로 해야 하나를 고민했어요. 일단 진행자인 김어준 공장장이 도시에 별로 관심이 없어요. 물론 멋진 공간에는 관심이 있지만요. 이 사람의 관심을 끌어야 다른 사람들의 관심을 끌 수 있다고 생각한 게 제 출발점이었어요.

두 번째는 이야기를 만들어야 한다는 것. 사람 이야기가 꼭 들어가야 한다고 생각했어요. 그러면 다들 자신의 이야긴 줄로 생각하게 돼요. 매우 중요한 포인트이고 효과적이에요. 얼마 전 오랜만에 <집놀이>라는 책을 썼는데, ‘공간 감수성’이라는 이야기로 책을 풀어갔어요. 건축으로 이야기하는 것보다 공간 감수성이 사람들에게 훨씬 더 쉽게 다가가요. 건축이라고 하면 사람들은 전문가 이야기라고 생각하고, 전문가에게 맡겨야 한다고 생각해요.

 

저는 항상 제 뿌리가 건축이라고 생각해요. 왜냐하면, 제 인식의 뿌리, 훈련이 건축에서 출발해서 많은 영향을 받아요. 가령 제 글쓰기는 구조적이라는 평가를 받아요. 디테일은 또 다른 문제지만, 확실히 구조가 강해요. 건축의 뿌리를 두고 있으면서 건축에서 드러나는 생각들이 있는 거예요. 즉 아까 말한 ‘좋은 건축이 많아야 우리 사회가 바뀐다’라는 생각이 워낙 확고하다 보니 그걸 여러 분야에 전파하려고 노력해요. 건축이 얼마나 세상을 바꿀 수 있나를 말하는 거죠.

현업에서 떠나있어 보니까 좋은 게 있어요. 현업에 있는 건축가들이 힘든 게, 뭐든 프로젝트로 만들어야 하잖아요. 뭐든 나에게 맡겨야 한다고 생각하고요. 그래야 자신들도 먹고살 수 있으니까요. 현업을 안 하니까 프로젝트에 구애받을 필요가 없어서 너무 신나더라고요. 그래서 ‘도시 이야기’에서도 그런 제 철학을 마음껏 펼칠 수 있는 거겠고요.

 

빼놓을 수 없는 것이 1994년 <타임>지 차세대 리더 100인에 선정된 것입니다. 그 타이틀로 인해서 잃은 것과 얻은 것은 무엇인가요?

잃은 것은 없어요. 글쎄, 잃은 것도 있을 수 있겠네요. 무지 바빠졌으니까요. 그러나 얻은 게 더 많아요. 서울포럼 시작한 지 몇 년 안 돼서였을 거예요. 1990년에 창업하고 1994년 말에 있었던 일이니까요. 일단은 개인적인 마케팅에는 매우 도움 됐어요. 난생처음 겪은 일이었는데, 마치 스타 탄생 같았어요. 저녁 늦게 사무실에 돌아갔는데, 조성룡 선생님이 전화했었다고 메시지가 있더라고요. 휴대폰도 없던 시절이에요. 전화를 걸었더니 “타임지 나온 거 몰라요?” 하시더라고요. 찾아보니 그런 기사가 났더라고요.

다음 날 아침 출근했는데 사무실 앞에 기자들이 쫙 깔려있고 전화가 엄청나게 오는 거예요. 언론에는 원래 익숙한 사람인데도 기자들이 몰려온 거 보고 깜짝 놀랐어요. 그전에는 전문가로서는 꽤 알려졌어도 아는 사람도 있고 모르는 사람도 있었겠지만. 처음으로 전문가 이상의 셀럽이 된 거예요. 그 점이 굉장히 다른 점이에요.

또 하나, 개인적으로 중요한 것이 있는데, 여성 전문가는 어느 정도 재목으로 자라기 전에는 아무도 기대를 안 해줘요. 기대주가 아닌 거지요. 그러다가 갑자기 기대받는 사람이 된 거죠. 저에게 뭐든지 다 하라더라고요. 뭐든지 다 할 수 있고 다 하는 위치가 되니까 부담이 되고 또 좋기도 했어요. 제가 하는 발언에 대해서 좀 더 관심을 가지니 좋고요. 그때 “걷고 싶은 도시가 가장 좋은 도시다”라는 이야기를 계속했고, 히트를 쳐서 여러 정책에 도움이 됐어요. 사회적 영향력이 높아지는 건 힘이 생기는 거죠.

대신 귀찮은 일이 엄청나게 생기기도 해요. 정치권에서 가장 귀찮게 하고요. 한 10년 동안 지방선거나 총선 있을 때, 대통령 선거 있을 때, 2년마다 와서 난리를 쳤어요. 연락한 사람이 누구냐에 따라 어떤 의도인지 알잖아요. 포섭하려는 것인지, 다른 일인지. 그래서 일절 전화를 안 받고 다 비서에게 맡겼어요. 바꿔주지 말고, 메시지 남기라고요. 대신 정치권에서 연락 오면 다 회신을 해야 했어요. 저도 비즈니스 하는 사람이니까요. 당연히 다 회신하고 만나서 우아하게 거절해주고 그래야 해요. 유일하게 회신을 안 한 게 이명박 전 대통령이었어요. (웃음) 서울시장이 되기 전 이야기예요. 그것도 직접 전화 걸었다는데, 아마 굉장히 기분 나빴을 거예요.

 

특별히 그분만 거절한 이유가 있나요?

그 의도를 아니까요. 그때가 서울시장 나가려던 때니까 어떤 사안인 줄 알았고, 그 사람됨을 아니까요. 나중에 이명박 시장 때 여러 가지 폭발해서 서울시가 저에게 고소하겠다 난리 친 적이 있었어요. 특히 시청 앞 광장 비판했을 때요. 치졸한 일도 많이 했어요. 가령 제가 서울시청에서 꽤 알려진 강연자인데, 이명박 서울시장일 때 서울시에서 강연 제안이 왔어요. 보통 외부에서 기획해서 결제가 올라가잖아요? 그래서 어떤 강연 자리냐 물었더니 간부들을 위한 강연이고 시장이 나오기도 한다더라고요. “이명박 서울시장이 저 엄청나게 싫어할걸요. 가능하겠어요?”라며 물어봤어요. 괜찮다고 해서 오케이하고 준비도 다 해놨는데, 전날 잘렸어요. 아마도 보고 과정에서 잘린 거겠죠.

 

2000년 인사동길 프로젝트를 진행하셨어요. 당시 전벽돌을 바닥에 쓰고 골목에 관한 이야기를 만든것이 인상적이었어요.

인사동 프로젝트의 핵심은 사실 지하를 다 손본 거예요. 프로젝트 시작하고 인사동에 자주 가보잖아요? 특히 2월부터 3월 사이 해동될 때, 수도가 터져서 수시로 보도를 엎어요. 안 되겠다 싶어서 서울시에 지하부터 손봐야겠다고 했어요. 그 때문에 우여곡절이 많았어요. 시장에게 보고를 못 하게 해요. 지상만 하면 되지, 굳이 지하를 건드리려 하느냐고요. 그래서 사진을 찍어다가 갖은 작전을 다 썼어요. 이렇게 계속 보도를 뒤집어엎으면 어떻게 하겠느냐라고 설득했어요. 인사동길은 원래 물길인데, 여러 물길이 합쳐지는 곳이라 복개된 하천을 복원하기는 참 어려웠어요. 그러니 지하를 손봐야 한다고 했죠. 수도관, 도시가스, 전기 배선 다 다시 하고 꽤 큰 배수관을 심었어요. 그거 하느라 시간도 오래 걸리고 욕도 많이 먹었죠. 돌아보면 굉장히 잘한 거예요. 외관은 아무 때나 바꿀 수 있지만, 지하는 필요할 때 꼭 해야 하거든요.

.인사동길 설계가 길 설계로는 거의 첫 세대에 속한 프로젝트라서 모든 걸 새로 고안했어야만 했어요. 도심에서 이런 프로젝트를 한 게 처음이다 보니 여러 일도 있었어요. 설계 중에는 루머가 번지기도 했어요. 제가 인사동길 초입의 은행나무를 모두 베어버린다는 거예요. 상인들이 반대하고 난리가 났었죠. 서로가 예민했던 시기기도 했었고, 서울시에 대한 불신도 깔려 있었고요

 

인사동 물길에 대한 흔적을 남기고 싶었던 거죠?

그럼요. 물론 좀 더 자연스러운 형상으로 디자인하고 싶었죠. 그런데 그때만 하더라도 주차와의 싸움이었어요. 자신의 가게 앞에 뭐라도 들어오면 안 좋아하셨어요. 그래서 돌을 몰래 설치해야 할 때도 있었어요. 그런 것들은 합의가 이루어지기가 어렵고요. 인사동길이 완공될 즈음에, 조선일보에서 물확이나 돌을 엄청나게 비판했었죠. 저한테 사전 설명도 안 듣고 그런 비판이 나오더군요. 실용적인 측면에서 그 큰 돌들은 주차를 막기 위한 장치인데, 차가 다니던 때라서 인도와 차도 구분이 안 되는 곳에서 사고가 나면 책임 소재가 문제된다고 해서 만든 장치였죠. 더구나 인사동길에는 벤치를 놓으면 안 된다고 해서 앉을 수도 있는 장소를 만든 건데, 상인들 입장에서는 자신의 가게 앞은 안된다고 난리였죠. (웃음) 결국 몰래 먼저 배치하고 나서, 민원이 들어오면 위치를 조정하곤 했어요. 그래서 일부러 고정형으로 하지 않았던 거구요.

지금은 돌과 물확의 수가 많이 줄었는데 사람들이 잘 쓰고 있어요. 여름에는 시원하게 앉을 수 있고 겨울에는 가게에서 방석 같은 것을 깔아주면 얼마나 좋으냐, 또 물확에 상인들이 식물을 키우면 얼마나 좋겠냐고 제안했던 건데, 제가 나이브했던 거죠. (웃음) 그중에 몇 개가 남아 있어요. 몇 개는 텃밭처럼 식물을 심을 수 있게도 했어요. 덩굴 같은 게 타고 올라가게 했는데, 2년을 못 버티더라고요. 지금은 그런 시도가 가능할지도 몰라요. 중간중간에 남아있는 돌에 사람들이 여러 명 앉아있는 모습을 보면 너무 웃겨요. 모르는 사람들이 등을 맞대고 앞뒤로 앉아있는 모습을 보면 저게 도시구나 싶어요. (웃음)

인사동 골목을 잎새로 표현한 스케치 @김진애 제공
인사동 공사 현장에서 @김진애 제공
인사동 석물에 새긴 시 '귀천' @김진애 제공
남인사마당에 놓여 있던 나뭇잎 모양 석물, 인사동 골목을 표현했다. @김진애 제공

전벽돌을 사용해서 바닥을 검은색으로 정한 게 이후 인사동 거리의 성격을 규정하기도 했어요. 불편함 때문에 민원도 많았었고요.

그렇죠. 지금은 상당히 단단하게 돌바닥으로 바꾸었잖아요. 그때도 찻길 때문에 문제가 되었거든요. 일단 전벽돌로 결정하는데도 너무나 힘들었어요. 그때 대통령 빼고는 다 만나서 보고했어요. 당시 고건 시장이 지지를 해주더라고요. “외국도 벽돌로 마감했던데, 2~30%는 깨져있던데요?” 하더라고요. 나중에 오세훈 전 시장은 ‘하이힐이 빠지는 포장’이라고 비판을 했어요. 길에 차가 안 들어오면 파손 걱정을 많이 안 해도 돼요. 당시 고민했던 건 쉽게 들어내서 하수도 보수공사를 할 수 있는 공법이었어요. 바닥에 모래를 채우고 쉽게 벽돌을 빼놓을 수 있게 한 건데, 당시에는 차도에 대해 난리를 쳤죠.

제가 설계했을 때도 포장 재료로 돌을 고려했어요. 오히려 인사동에 안 어울린다는 의견이 많았어요. 인사동에는 전벽돌이 어울리지 않나요? 전벽돌은 궁궐에도 많이 쓰이고 벽돌이라는 자재가 질박하고 사람들에게 익숙하잖아요. 중간중간 차량 속도를 늦추기 위한 포장 장치, 작은 골목 입구에 돌을 깔아서 들어가는 공간 어휘들이 지금도 남아있어요.

 

바닥재가 전벽돌이 되면서 이후 인사동에는 검은 톤의 건물이 많이 들어섰어요.

저도 그 현상이 참 좋더라고요. 그 전벽돌로 시공하는 과정이 엄청 힘들었어요. 시방서에 전벽돌로 써놨는데도 시공 과정 중에 종로구청이 그냥 일반 벽돌로 깔겠다고 하는 거예요. 시범 포장을 해놨는데, 왜 그 주황색, 노랑색, 벽돌색, 녹색 같은 거로 했더라고요. 우여곡절 끝에 전벽돌을 관철할 수 있었어요. 이렇게 작은 것 하나도 실현하려면 그렇게 어려워요.

솔직히 고건 시장 시절에는 돈이 별로 없어서라도 바닥에 돌을 쓴다는 걸 생각도 못 할 지경이었지요. 예산이 3배는 들거든요. 이명박 시장 때 잘했다고 할 수 있는 건, 도시 공간에 돈을 좀 써도 괜찮다는 의식을 심은 거였을 거예요. 그랬더니 오세훈 시장 때는 정말 돈을 들이부었어요. 저는 현재의 인사동 돌 포장 방식이 별로 마땅치는 않습니다. 이런 바닥 디자인은 별로 맘에 안 들어요. 무슨 로비처럼, 완전히 실내 공간처럼 만들어버렸거든요.

 

오세훈 전 시장 때 바닥재뿐만 아니라 많은 것을 바꾸었죠?

오세훈 시장 때 대부분 바꾸어서 인사동길은 별로 이야기할 게 없어요. 남인사마당에 인사동의 골목길 패턴을 잎사귀 모양으로 표현해서 돌에 새겼었는데, 그 돌도 없어졌어요. 그나마 몇 가지 살아남은 게 있는데, 항아리들도 남인사마당에 있던 걸 북인사마당에 갔다 둔 거예요. 물이 흘러야 하는데, 여름에 흐르겠죠. 북인사 물길의 두꺼비를 없애지 않은 건 너무 웃겨요. 처음엔 이걸 보고 ‘김진애, 너무 복고적이다’라고 비판받아서 저는 없앨 줄 알았거든요? 그런데 시민들도 관광객들도 너무 좋아하는 거예요. 인사동의 안내판이 남아있는 것도 신기하지 않아요? 이런 게 살아남았더라고요. 이제는 이 정도 작은 안내판을 두어도 장사가 되는 거예요. 인사동의 큰 12골목과 작은 12골목이 있는데, 골목 안에 있는 게 진짜거든요.

인사동길 완공됐을 때 여러 비판을 받았어도 제가 죽을 때까지 몇십 년은 갈 거로 생각했어요. 그런데 오세훈 전 시장이 완전히 다 바꿔버리더라고요. 그건 욕심이에요. 그 정도 예산을 들여서 작업했던 걸 다 없애 버렸으니까. 전벽돌이 깨진다는 것 말고는 큰 동기가 없었거든요.

 

북인사마당 입구도 많이 바뀌었나요?

그렇진 않고요. 이명박 전 시장의 여러 업적 중 하나는 서울시가 마음대로 할 수 있다는 걸 보여줬다는 거예요. 그 전 고건 시장은 너무 조심스러웠어요. 작은 문제라도 생기면 진행이 안 되었어요. 당시에도 차량 진입을 막는 걸 왜 생각하지 않았겠어요. 그때는 상인들이 반대해서 안 되었죠. 북인사마당도 남인사마당처럼 만들고 싶었지만, 너무 반대가 심해서 자그마하게 만들었죠. 이명박 전 시장 이후에 많이 바뀌어서 북인사마당이 넓어졌어요. 관광객들이 만나는 데는 좋죠. 보시면 알겠지만 큰 집회를 못 하게 만들었어요. 부분적으로 인사동길에 차를 못 들어오게 한 것은 잘한 일이에요.

 

인사동길 디자인이 인상적이었던 것은 상징과 은유를 가져오면서도 직설적이지 않고 생각할 거리를 주었다는 점이었어요. 당시 이런 공공공간 개선 프로젝트도 생소하던 때였는 데다가, 워낙 직설적인 관 주도 프로젝트가 많았으니까요.

솔직히 저도 자신이 없었는데, 여러 시도를 해볼 수 있었어요. 참고할 것도 없고 참조할 것도 없을 때였죠. 재료도 그렇고, 포장 패턴도 그렇고, 사인물도 그렇고. 북인사동 복두꺼비는 마지막에 들어온 거예요. 조금씩 신뢰를 쌓으면서 마지막에 설계 변경으로 추가했는데, 사실은 이보다 더 크게 만들고 싶었어요. (웃음) 앞으로는 좀 더 적극적으로 할 수 있을 거예요. 물동이도 꽤 나중에 추가되었는데 당시에도 말이 많았어요. 그나마 물동이는 오세훈 전 시장도 맘에 들어 했나 보죠.

 

인사동길 정비사업이 완료되던 시기가 인사동길 변화가 가속하던 시기와 맞물려 있어요. 이후 가게가 많이 바뀌었죠?

그럼요. 두 번쯤 바뀐 것 같아요. 88 올림픽 때 이곳을 관광지로 가꾸려는 움직임이 있었고 2001년에 이곳을 정비한 거죠. 그때 확 변했어요. 일단 임대료가 올라가니까요. 또 이곳에 사람들이 모이니까 큰 건물들이 들어오기 시작하는 거죠. 쌈지빌딩이 대표적이에요. 제가 생각하기에 쌈지빌딩은 도시형 특히 거리에 접한 건축물로는 최고라고 생각해요. 그다음 중국 관광객이 늘고 난 다음에 또다시 큰 변화가 있는데, 그때는 관광상품만 변하는 것이 아니라 재개발의 영향을 받았어요. 이곳은 재개발 지구 안에 있거든요. 인사동 거리 안에 4층 건물들이 들어오기도 했지만, 그 주변으로 고층 레지던셜 호텔들이 들어오면서 인사동 거리도 따라서 변해요. OHS

 

진행 임진영

사진 정멜멜 

다음 인터뷰 ④로 이어집니다. 

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Interview 프로페셔널의 성장은 멈추지 않는다, 도시건축가 김진애 ④ 정치권의 프러포즈를 계속 거절하셨지만, 2003년에는 열린우리당 창당 멤버로 참여하셨어요. 그건 제가 하고 싶어서 한 거예요. 자발적으로 하고 싶어서 하는 거 아니면 남에게 통제되고 싶지 않아요. 그때가 막 50대로 넘어갈 때예요. 농담처럼 ‘Turn-50’를 맞으면서 세 가지 시나리오를 세웠어요. 이것도 마찬가지로 ‘여성 전문가’의 상황과 관련되기도 해요. 여성 전문가로서 40대 중반이 넘고 나면 다들 뭘 할 것인가에 대한 고민이 와요. 첫째는 오퍼레이션 방식을 바꿔야 하나 하는 고민이었어요. 뭐냐 하면, 이른바 큰 프로젝트들을 빅 피쉬(Big fish)들이 장악하면서 여성 전문가들을 거북해하는 성향이 있어요. 자기들이 쓰고 싶을 때만 여성 전문가들을 쓰려는 성향이랄까요. 좀 만만하게 쓰고 싶은 심리겠죠? 현실이에요. 그런 현상을 넘어선다는 게 무척 어려워요. 빅 피쉬로 일하려면 사업 오퍼레이션이 좀 달라질 수밖에 없어요. 특히 도시건축계에서는. 그 길로 갈 것인가. 아니면 두 번째, 주문자에게 엮이는 게 싫으니 다품종 대량 생산을 하는 길로 가야 하나. 투자를 좀 해서 마련해 놓으면 밥벌이에 신경을 덜 쓸 수 있지 않을까 하는 거였죠. 세 번 째는 공공 영역 활동 쪽으로 더 나갈까? 공공 영역의 활동 제안은 나름 끊임없이 받아 왔으니까요. 이 세 가지 시나리오를 놓고 몇 년 동안 저울질하고 있을 때였어요. 그런데 노무현 대통령의 참여정부가 등장한 거예요. 참여정부에는 이래저래 알고 지내는 사람들이 많기도 했거니와, 세상이 바뀔 수도 있다는 희망이 있었어요. 지금 촛불혁명 후에 문재인 정부가 들어오면서 그렇듯이요. 정치를 안 하겠다고 한 이유 중 하나가 돈 쓰면서는 못하겠다는 거였어요. 다른 건 어느 정도 자신 있어요. 사람들과 노는 것도 잘하고, 정책도 잘 알고, 정치 프로세스도 잘 알고 다 좋은데, 돈으로 얽히는 건 못하겠다는 생각이었지요. 돈이 없어서 못 하는 것이 아니라, 돈을 쓰면서 하는 방식이 너무 싫었어요. 그때 마침 공영선거에 관한 법이 생겼고 선거 자금이나 정치 자금에 대해서도 좀 더 투명해졌고, 제안도 들어왔기 때문에 이제는 해볼 수 있겠다 싶어서 제 발로 걸어 들어갔던 거죠.   무엇보다 2007년 건축기본법을 만든 것은 중요한 업적 중 하나가 아닐까 싶어요. 참여정부에서 대통령자문 건설기술ㆍ건축문화선진화위원회 위원장을 할 때, ‘건축기본법’과 ‘아우리(건축도시공간연구소, auri)’를 만들었어요. 이건 인정해줘야 해요. 건축계 역사상 이런 업적을 남긴 사람은 저밖에 없어요. 그때 사협회에서 상을 준다는 것도 필요 없다고 했는데, 이런 업적은 좀 널리 알려주세요. (웃음) 선진화위원회를 구성하고 있는 줄은 알았지만, 저에게 위원장 역할이 올 거라 생각을 못 했어요. 그때가 정치권에 들어가자마자 지역구 용산에 출마해서 떨어지고, 말하자면 야인으로 있을 때였죠. 사람들은 제가 그 위원회를 만들어서 위원장 자리에 앉았을 거라 여기기도 하는데, 저는 절대 그런 사람이 못돼요. 자리가 저를 찾아와서 맞으면 하는 거예요. 나중에 들어보니, 청와대에 있는 어떤 분이 나를 눈여겨봤다고 해요. 그 이유도 들어보니, 당시 국토부에서 별로 마땅찮은 사람들을 위원장으로 자꾸 추천했었는데, 보다 못해 어느 날 “김진애 어때요?”라고 했대요. 그랬더니 갑자기 좌중이 물을 끼얹은 듯이 조용해져서, ‘이 사람이 하면 되겠다’ 했다더라고요. (웃음) 제가 국토부에서 악명이 높은 편이죠. 성격도 강하고 발언도 세고, 이미 정치권에 들어가 있고 해서요. 위원장 지명됐을 때 국장이 찾아와서 설명하는데, 자주 안 나오셔도 된다고 해서 “아니 매일 나갈 거 아니면 뭣 하러 위원장을 해요? 다른 할일 없어요.” 했어요. (웃음) 그렇게 위원장을 2년 반 했어요. 준비 단계에서 이미 전문가들이 많은 안들을 짜놨어요. 다들 연구원과 기본법을 만드는 게 소원이더라고요. 과제 리스트를 죽 보는데, 이 두 가지는 국회를 통과해야 하는 거라서 자신이 없다, 열심히는 해보겠다고 했죠. 결국은 두 과제를 다 성사시켰어요. 첫해는 아우리(ARUI)를 만들었고, 두 번째 해에는 건축기본법 만들었으니까 제가 생각해도 참 놀라운 일이에요. 제 노력도 있었지만, 전폭적으로 지지해줬던 고 노무현 대통령이 있었기 때문에 가능한 일이었어요. 서거 10주기를 바라보며 이런 이야기를 하게 되니 마음이 그렇네요. 노무현 대통령은 저를 전문가로서도 믿어줬지만, 인간적으로도 상당히 믿어줬어요. 개인적으로 가깝거나 그러진 않았고 그저 몇 번 위원회를 통해 보고했을 뿐인데, 노무현 대통령 지원이 없었더라면 성사 못 시켰을 거예요.   건축도시공간연구소 만들 때는 국회 예산을 따야 하는 거라 총리실에서 난리였지요. 당시 예산 책정 때문에 언론에서도 비난받고, 국회의원들의 지지를 부탁하러 찾아가면 “연구소 만들면 당신이 소장되려고 그러는 거 아니냐?”라고 하더라고요. 제가 그 자리에 지원할까 봐 숙덕거리더라고요. “내가 만든 기관에 장으로 가겠소?”라고 할 수도 없고, 정말 질렸죠. 초대 연구소장으로 얼마 전 돌아가신 온영태 교수가 역할을 하였는데, 정말 다행이었어요. 저와 철학을 공유하는 부분이 많았기 때문이에요. 국책연구소에 관한 법 개정이 힘들어서, 국토연구원의 부속 기관으로 출발했는데 나름 역할과 자리를 잡아가는 것 같아요. 지금도 운영은 별도로 하고 있지만, 독립기관이 되면 좋겠는데, 언젠가 될 수 있을지는 잘 모르겠어요.   건축도시공간연구소에 ‘도시’가 들어간다는 거로 또 건축계에서 반대하고 난리였어요. 연구소를 만드는 과정에서 건축사협회장, 건축가협회장, 청년건축가협회장 등등 평소에는 만나지도 않는 협회장들과 여러 번 모여서 설득하고 엮는 일을 했어요. 맨날 똑같은 이야기를 하는 거죠. ‘도시’가 들어가는 걸 굉장히 반대했지만, 결국 ‘도시공간’으로 들어갔어요. 건축의 외연을 얼마나 키우는 건데, 왜 그걸 모르는지 모르겠어요. 어쨌든 위원장직을 맡은 동안에는 열심히 설득했지요.   건축기본법은 건축 문화의 기틀을 만드는 일이었는데요. 그 역시 쉽지 않았을 것 같아요. 건축기본법 만드는 과정은 거의 기적이었어요. 그건 정말 노무현 대통령 없었으면 안 될 일이었어요. 비하인드 스토리를 얘기하자면, 국토부, 산자부, 문화부, 기재부 등등 관련 부처들이 다 반대했어요. 국토부는 이 위원회가 대통령 직속 위원회라서 국토부의 위상이 낮아진다고 하고, 문화부는 건축문화에 대한 자신들의 영역을 빼앗긴다고 생각했고, 산자부는 자신들의 디자인 산업 영역이 줄어든다고 반발하고, 기재부는 대통령 직속 위원회라는 부분을 지적하며 소극적이고, 하나같이 반대했어요. 정말 미치겠더라고요. 하다 하다 안 되겠다 싶어서 ‘할 수 없다. 대통령 보고를 잡아라’ 했어요.대통령 보고를 잡으려면 적어도 한 달 반 전부터 스케줄을 확정해놓아야 해요. 날짜를 잡아 놓고 한참 작업을 하고 있는데, 갑자기 무슨 일이 생긴 줄 알아요? 평양 남북정상회담이 잡힌 거예요. 대통령이 평양에 가시니까 결과적으로 우리 보고회가 취소된 거예요. ‘아 이제 건축기본법은 끝났다. 어쩔 수 없다. 도저히 못 하겠다’고 생각했지요. 그리고서 7월경에 일본 출장을 가 있는데, 갑자기 국장이 전화해서 남북정상회담이 일주일 뒤로 연기됐다고 하더라고요. 한 열흘밖에 안 남아 있을 때였어요. 그래서 정신없이 준비해서 보고하게 된 거예요. 
Interview 프로페셔널의 성장은 멈추지 않는다, 도시건축가 김진애 ③ 여러 연구 성과에도 불구하고 주택도시연구원을 나온 이유는 무엇인가요? 원천기술개발 프로젝트를 성사시키고 우리 팀이 주도적인 역할을 하게 만든 이후, 불행히도 제가 회의에 빠져들었어요. 그때가 거의 2년 좀 넘었을 때였는데 이것도 여성 문제에서 비롯됩니다. 내부에서 받는 견제는 항상 있었지만, 나보다 남자들을 먼저 승진시키더라고요. 별것 아니었지만, 예를 들면 월급을 더 많이 준다거나 했어요. 또 제가 후배라 해서 선배가 슬그머니 얹혀가려는 상황도 기분이 얹짢았고요. 여기에 계속 있으면 안 되겠구나 싶었어요. 이 물이 저에게 너무 작아서 마음대로 뛰놀지 못하겠더라고요. (웃음) 당시 외부 원고 청탁도 많이 들어올 때였는데 원고도 마음대로 쓰지 못했고, 여러모로 자유롭지가 않았어요. 또 제도 개혁에 관심이 많았기 때문에 어딜 가든 가만히 있지 않았어요. 모든 회의에 들어가서 여러 경로를 통해서 바꿔나가고 그랬죠. 그것도 한 2년 하니 지치더라고요. 이건 아니다 싶어서 관둬야 하겠다 생각했어요. 그런데 그러고 보니 갈 데가 없는 거예요. 갈 데가 없는 건 괜찮아요. 오라는 데가 없는 건 찾으면 돼요. 더 큰 문제는, 도대체 내가 가고 싶은 곳도 없었어요. (웃음) 요새 같으면 아무렇지 않게 벤처를 만들듯 하고 싶은 걸 하면 되겠다는 생각을 하지만, 그때는 희귀한 케이스였어요. 더군다나 박사 학위를 받았으니 사람들은 제가 어떤 조직에서 일하기를 기대하잖아요. 그래서 몇 달 동안 고민했어요. 어느 날 새벽에 혼자 앉아 있는데 불현듯 ‘아니, 가고 싶은데도 없고, 오라는 데도 없으면, 그냥 하고 싶은 거 혼자 하면 되는 거 아니야?!’ 생각이 드는 거예요. ‘어우, 나 천재다!’ 했어요. (웃음) 그래서 그때 회사를 만들기로 결정했어요. 물론 혼자서 했던 것은 아니에요. 주변에 벤처 형식으로 일하는 사람들이 있어서 그들과 함께 회사를 만들었어요. 물론 제가 주도적으로 일하는 거지만. 그렇게 해서 ‘서울포럼’이 만들어졌어요.   서울포럼으로 독립한 게 가장 힘든 선택이었다는 말씀을 많이 하셨어요. 제 인생에서 가장 힘든 선택이었어요. 그때 스스로 바보라고 생각한 게 뭐냐면, 30대 중반까지 한 번도 이런 독립을 생각해보지 않았다는 거예요. 그때까지만 해도 박사 학위도 받았으니 어느 조직에 가서 팀장이나 기관장 정도만 하면 된다고 생각한 거예요. 저 자신의 폭, 제 세계의 폭을 한정시켜놨던 거죠. 사람이 발상을 전환해야 한다는 말이 그런 거죠. 그때 완전히 알을 깨고 나온 거예요. 그때 독립한 것이 인생에서 저 자신을 넓히는 데 도움이 되었고, 또 우리 사회에도 도움이 됐다고 믿습니다. (웃음)   서울포럼에서 도시건축과 관련된 일뿐만 아니라 기획, 출판, 저술까지 다 아우르셨다는 게 인상적이었어요. 특히 기획 업무가 하고 싶었어요. 솔직히 말해 설계에 주력하고 싶은 생각은 별로 없었어요. 설계 잘하는 사람은 워낙 많아요. 저는 스스로 특정 프로젝트를 가장 적합한 방향으로, 새로운 방식을 만들어나가는 것에 능하다는 것을 잘 알고 있었어요. 저 자신을 잘 파악했던 거죠. 그런데 당시 국내에서는 아직 그런 요구가 별로 없었어요. 활동했던 시기가 1990년대인데, 마침 앞서 얘기했던 민영화와 세계 자본주의에 관련된 일들이 말하자면 물밀 듯이 생길 때였어요. 그러면서 기획에 대한 요구(needs)가 필요해진 거죠. 솔직히 그전까지는 땅 짚고 헤엄치기였지만, 이제는 ‘무엇을 지을까? 어떤 구성으로 해서 짓는 게 좋지? 이건 누구하고 함께 하면 좋지? 기술은 어떻게 하면 좋지?’ 등등을 기획하는 수요가 있었어요. 그걸 파악했기 때문에 시작했던 거였어요. 건축 설계는 가끔 재미있다고 생각하는 프로젝트가 있으면 했지요. 인사동 프로젝트는 제가 재미있어서 한 거였어요. 앞서도 얘기했지만 제가 오지랖이 넓은 사람이잖아요. 출판도 마찬가지예요. 어떻게 보면 대기만성형이라고 볼 수도 있지만, 저는 30대 중반부터 신문에 칼럼을 쓰곤 했어요. 어렸을 때 꿈 중 하나가 작가이기도 했고, 글에 대한 존경심이 있어서 책도 많이 읽었어요. 언젠가는 책을 쓰겠다고도 했지만, 글을 잘 쓴다는 생각을 하지는 못했어요. 나중에 돌아보니 이유가 있더라고요. 글에 대해서 확실하게 눈을 떴을 때가 미국에 있을 때였는데, 영어로 글을 써야 하니 항상 자신이 없었던 거예요. 미국에 있는 애들이 나보고 글을 참 잘 쓴다는 이야기는 했어요. 문법만 조금 고치면 될 뿐, 톤이나 글의 시작이 굉장히 좋고, 주제 개념도 참 좋다고요. 영어라 소극적이었던 거였는데, 한글로 쓰게 되니 막 폭발을 하는 거죠. 또 프레젠테이션을 매우 잘한다는 것도 주택공사에 가서 알았어요. 미국에서 영어로 할 때는 항상 조심스러웠던 거죠. 미국에서 얼굴이 시뻘게져서 이야기하던 것이 나중에 다 힘이 됐어요. 그리고 어떻게 하는 것이 좋은 프리젠테이션인지 알게 된 거예요. 미국에서는 확실히 그런 게 훈련이 돼요. 무엇을 하든 상대편, 즉 듣는 사람의 입장에서 무엇을 할 것인가가 중요해요. 또 콘셉트 없이 이야기하면 바로 외면당해요. 이 분야에서 강홍빈 선배가 독보적으로 뛰어난 사람인데, 제가 그분에게 인정을 받았어요. (웃음) 농담 삼아 “강홍빈을 이겨냈기 때문에 사람들이 저를 주목하는 거예요”라고 말하기도 했어요. ‘항상 후배라고 생각했던 친구가 이제 동료로구나’라는 메시지를 선배의 눈에서 읽었을 때, 기분이 정말 좋았어요. 여성이나 남성이나 우리는 일하면서 프로로 인정받을 때, 동료로 인정받을 때, 그리고 내가 정말 잘한다는 것을 상대편이, 그것도 일 잘하는 상대편이 존경해줄 때 기분이 매우 좋아지잖아요. 그래서 자신감도 생겼고, 스스로도 ‘나가도 먹고살기는 하겠구나’라는 생각을 하게 됐지요. 사람들은 저를 까칠하다고 보는 편이지만 저는 꽤 사교에 능한 편이에요. 혼자 있는 것을 무척 좋아하지만 사람들과 만나는 것도 좋아해요. 이중적이죠. 사람들을 만나면 즐겁게 해주려는 성향이 있어요. 사람들 만나면 나도 모르게 흥이 나고, 얼굴이 환해져요. 일단 접하기 힘든 재미난 이야기를 많이 하니까 사람들이 좋아하는 거예요. 툭툭 던지는 제 이야기가 자극도 되고 하니까. 그러다 보니 클라이언트 관리도 되더라고요. 그런 식으로 서울포럼 하면서 제 여러 가지 재능을 발휘할 수 있겠다 생각했어요.출판도 전혀 생각이 없다가 하게 됐어요. 이야기하다 보니 결론은 어쩌다 하게 된 게 참 많다는 거네요. <서울성>이란 책을 처음 냈었는데, 그 책은 서울포럼을 시작하면서 저를 알리고 싶어서 계획했던 책이에요. 유명 출판사에서 관심을 보였고 계약까지 갔는데 저자로서는 달갑지 않은 조건을 걸더라고요. 그럴 바엔 차라리 직접 내자 하면서 출판하게 된 거예요. 밀라노 트리엔날레 하면서 온갖 종류의 인쇄 과정은 다 꿰고 있었기 때문에 가능했지요.
Interview 프로페셔널의 성장은 멈추지 않는다, 도시건축가 김진애 ② 대학 입학 당시 공대 800명 중에서 유일한 여학생이셨다고 들었습니다. 3명이었다가 한 명이 되었어요. 그 세 명이 모두 이화여고를 나왔어요. 너무 흥미롭지 않아요? (웃음) 이화여고에는 확실히 항상 ‘야’성이 있는 것 같아요. 기독교적이기도 하지만 자유분방한 분위기가 있어요. 그 중 숨겨져 있는 게 ‘야’성이에요. ‘뭔가를 바꾸고 싶다’, ‘뭔가 다르게 하고 싶다’라는 것이 항상 있어요. 그 가기 어렵다는 공대 한 기수에 3명이나 되는 것도 그런 이유라고 생각해요. 그래서 이화여고를 다닌 것은 매우 고마워하죠. 나머지 두 명이 여러 이유로 같이 못 다니게 돼서 혼자 다니는 바람에 많이들 물어보는데, 저는 신경을 써본 적이 없어요. 나중에 같이 들어갔던 친구가 그러더라고요. 당시 상계동 캠퍼스였는데, 입구 들어갈 때 긴 잔디밭을 통과해야 해요. 거기에 맨날 시커먼 남자들이 너댓 명 앉아서 ‘기루다’라는 일종의 브리지 카드 게임을 하고 있어요. 여자가 지나가면 다 같이 쳐다보는 게 친구는 그렇게 싫었다고 하더라고요. 글쎄 나는 싫고 말고 할 게 없었어요. 남이 쳐다보는 것에 대해서 별로 신경을 안 쓰는 편이었어요. 미니스커트도 입고 다니고, 내가 등장해서 분위기 바뀌면 오히려 재밌어하고 그랬죠. 그건 제 체질인가 봐요. 물론 가끔 짜증 나는 것은 있었어요. 가장 짜증 나는 것은 여자 화장실이 없었다는 것. 제가 서울공대 전설이 된 것은 여자 화장실이 없어서 남자 화장실에 들어갔다는 것 때문인데 그건 별 것 아니고요. 지금도 그걸 많이 이야기하더라고요.   화장실 문을 발로 차고 들어갔다는 이야기가 전설처럼 내려왔죠. 사실이 아니에요. (웃음) 과장이 됐을 수도 있죠. 손잡이가 얼마나 더러우면. (웃음) 손잡이도 제대로 없어서 끈으로 해놓기도 하고 그랬잖아요. 만지기 싫을 정도로 더러워서 그랬을 거예요. 발로 차고 들어갔다니, 나 같으면 충분히 그럴 수도 있어요. (웃음) 대학 때 연극부를 했는데, 7년 만에 서울 공대에 여자가 들어온 거예요. 역사적 사건이니 무대에 서야 한다고 난리였죠. 그것도 좋겠다 해서 무대에 두 번 올랐어요. 모여서 합숙도 하고, 라면도 끓여 먹고 하잖아요? 냄비가 뜨거워서 스웨터를 잡아당겨 손잡이를 잡고 그랬는데, 남자들이 보기에는 터프한 게 놀랍고 신선했나 봐요. 그 때문에 홀딱 반한 남자들도 많았어요. (웃음) 솔직히 인생을 돌아봤을 때 좋았던 것은, 당시 저는 제가 그렇게 예쁜지 몰랐어요. 나중에 그때 사진을 돌아보니 예쁘고 매력적이더라고요. 중요한 건 그때는 그걸 몰랐다는 사실이에요. 제 언니가 워낙 예쁘고 매력적이어서 저는 외모경쟁은 일찌감치 포기했고 실력 경쟁만 했어요. 그래서 지금의 제가 있는 거예요. (웃음) 그때부터 남들이 나를 어떻게 보느냐는 크게 개의치 않았고요. 서울 공대 다니면서 남의 시선에 개의치 않는 것을 배웠던 것 같아요. 항상 몇천 명 무대에 여자 몇 명이었기 때문에 주목의 대상인 것은 확실했어요. 거기서 별로 아무렇지 않아 하는 것, 그거는 괜찮았던 것 같아요. 그러나 대학 생활은 불행했어요. 대학 생활이라는 것 자체가 없었죠.   당시 대학 다니셨던 분들은 암흑시대나 마찬가지였다는 말을 많이 하세요. 시대적 상황이기도 하고 당시 건축 교육의 수준 때문이기도 하고요. 연애하고 여행하고 놀았던 기억밖에 없어요. 학교가 일 년 중 반은 문을 닫아서, 아예 안 다녔어요. 공대는 심하게 데모하지도 않았어요. 남자들은 선배들에게 불려가서 아르바이트도 했지만, 여자는 시켜주지도 않았어요. 네트워크고 뭐고 그런 거 하고 싶지도 않았고요.   어디에 관심 있으셨나요? 가장 재밌었던 건 도시에 관한 책을 접했던 것이에요. 대학교 2학년이 되자마자 조교 하나가 저를 부르더니 몇 가지를 이야기해줘요. 그림 트레이스를 많이 해봐라, 사진 책 보면 평면을 그려봐라, 영어 원서를 읽으라고 하면서 당장 세 권을 추천해주는 거예요. 그중 하나가 찰스 젠크스가 쓴 <Architecture 2000 and Beyond>라는 유명한 책이었어요. 바로 종로서점 가서 원서를 샀어요. 영어를 전혀 모르는 2학년 학생이 그걸 보느라 정말 혼났어요. (웃음) 당시 선배로부터 받은 조언은 그거 하나만 기억나요. 덕분에 당시 원서를 많이 찾아 읽었어요. 미국문화원에서 도서관을 운영했는데, 학교가 하도 노니까 그곳에 가서 책을 읽었어요. 미국의 1960~70년대가 끓어오르는 혁명 시대였잖아요. 그때 매우 많은 저작들, 특히 도시사회학에 관한 책이 많이 나왔어요. 두 가지 주제에 심취했는데, 도시사회학 분야의 주제와 ‘이상 도시(Ideal City)’에 대한 거예요. 이상 도시에 대한 미국 책은 낱낱이 읽었어요. 제 머리가 일찍 깬 거예요. 반면 건축과를 가자마자 너무 싫었던 것은 건축의 판타지를 불러일으키는 거였어요. 작가가 일필휘지로 그려내거나 하는 판타지가 무척 못마땅했던 거예요. 그런 부분엔 전혀 관심이 없었어요. 건축과를 잘못 들어왔나 하는 생각이 들 정도였어요. 그래서 도서관에 다니면서 다시 사회학과를 가야 하는 거 아닌가 할 정도로 도시사회학, 문화인류학 책을 많이 읽게 되었고요. 당시에는 학교가 너무 재미없었고, 설계라고는 배운 적이 없어요. 학교가 어떤 지경이었냐면, 어떤 교수는 ‘미국 주택교통부 장관이 여자 출신이다’ 이러더라고요. 요즘 같으면 손들고 뭐든 말했겠지만 당시엔 속으로만 ‘아휴’ 했어요. (웃음) 또 어떤 교수님은 나만 들어가면 ‘여기 앉아요~’하며 먼지까지 털어주시면서 완전히 레이디 취급하는 거예요. 솔직히 저는 서울대에서 배운 게 없어요. 그때는 대학 졸업하면 그저 일하면 되는가 보다 하고 교수님이 소개해 준 설계사무소에 취직했어요. 거기서 처음으로 토시를 끼고 구조설계도를 그리는 걸 배웠어요. 처음 구조설계도를 그릴 때는 정말 신기했어요. 아무도 가르쳐주지 않았지만, 설계사무실은 어쨌든 일이 돌아가기 때문에 어떻게든 배울 수가 있었죠. 나중에 이광노 교수님이 라멘도 그리는 저를 보고서 ‘어, 이 자식 봐라’ 하더라고요. (웃음) 그곳도 몇 달 후 관두고, 아르바이트도 하고, 혹은 선배가 하는 새로운 기획팀에 가서 일도 하고 그랬어요. 그렇게 1년 정도가 지난 후 주변을 돌아보니 동기생 절반이 다 대학원에 들어가 있더라고요. 그때까지 대학원을 전혀 생각해 본 적이 없었어요. 정말 공부에 관심이 없었다는 거죠. 그러다가 다들 대학원에 가 있는 것을 보고, 가도 괜찮겠다는 생각이 들었어요. 학교 분위기도 조금 나아져 있어서 1년 사회생활 하다가 가게 되었죠. 대학원 가서는 꽤 알차게 공부했어요. 주종원 교수님(도시설계 전공)을 지도교수로 선택했고 프로젝트도 꽤 했고요. 졸업 후 박정희 대통령 말기 때 KIST에 생긴 신행정수도 팀에 들어가게 됐어요. 설계사무소에서 꽤 재미있게 일하고 있을 때였는데 제가 1977년에 쓴 소셜믹스(social mix)에 대한 논문을 보고 당시 강홍빈 팀장이 전화 걸어서 인터뷰를 했어요. 일종의 스카우트를 한 거죠.
Interview 프로페셔널의 성장은 멈추지 않는다, 도시건축가 김진애 ① 지난 2018년 5월, 김진애 박사를 만났다. 그가 2000년에 설계했던 인사동길에서다. 검은 전벽돌 바닥과 골목을 상징했던 많은 장치는 사라졌고 인사동길의 성격도 달라졌지만, 석물과 간판, 골목길 안의 이야기들은 이제 인사동길의 일부가 되었다. 표구방과 필방 대신 호객을 위한 입간판과 플랜카드가 내걸린 인사동길 사이로, 김진애 박사의 힘 있는 목소리가 흘렀다. 서울대 공대의 유일한 여학생, 도시건축가, 기획자, 편집자이자 발행인, <타임>지 선정 차세대 리더 100인, 국가건축정책위원회 위원장에서 국회의원, 그리고 다수의 베스트셀러를 쓴 작가까지, 김진애 박사를 소개하는 수식어는 전문가로서 폭넓은 행보를 보여준다. 도시와 건축 분야의 전문가로서 그가 보여준 연구와 설계, 그리고 전시와 출판도 의미 있지만, 건축기본법과 건축도시공간연구소를 만든 것은 중요한 성과 중 하나다. 국회의원으로서 4대강 곳곳을 누비며 전문가의 역할이 어떻게 사회에 기여할 수 있는가를 보여주기도 했다. 그럼에도 여성 전문가의 아카이빙 인터뷰를 요청했을 때, 김진애 박사가 던진 방향은 명확했다. 자신의 프로젝트를 강조하기보다 전문가의 역할에 대해 질문하는 것. “전문가의 역할은 왜 필요한가? 또 그런 역할은 어떻게 할 수 있는가? 그리고 여러분 앞길에 얼마나 많은 가능성이 있는가?” 건축계의 영웅적 서사와 과잉된 자아를 비판하면서도, 인터뷰 곳곳에는 건축이 외연을 넓혀 더 넓은 세계와 만나길 바라는 바람이 묻어 있었다. 건축과 도시 분야의 프로페셔널을 말했던 ‘자라기 시리즈’는 이제 한 사람이 어떻게 전문가가 되고 성장해 시민이 될 것인가에 대한 답으로 이어지고 있다. 여전히 자신의 토대를 만들고 있는 것은 건축이지만, 세상을 향해 큰 걸음을 걸어온 그의 세상은 도시를 넘어 사회와 전방위로 만난다. 인터뷰가 진행되는 동안, 인사동길에서는 그의 목소리를 알아본 라디오 애청자들, 그의 책을 좋아한 팬들이 악수를 청해왔다. “요즘은 귀엽다는 소리를 들어야 성공을 한 거예요. (웃음)” 전문가의 엄격함은 종종 까칠함처럼 보이지만, 그런 긴장감을 무너뜨리는 김진애 박사의 필살기는 ‘귀여움’이다. 여전히, 지금도 김진애 박사는 인생이 주는 즐거움을 놓치지 않는다.
Special 한남동 이기남 주택, 김중업 10월 27일 4:00PM
Special 춘원당, 황두진 *춘원당한방박물관(춘원당한의원 신관 5층)은 전시 기간 중 상시 방문 가능합니다.  개관 10주년 특별전 <춘원당(春園堂) 이야기_평양에서 종로까지>  2018년 9월 17일~12월 31일 개관 시간: 월화수금 9:30-18:00, 목토 9:30-12:30, 일요일 법정공휴일 휴관 공식홈페이지 http://www.cwdmuseum.com/ 오래된 것이 새 것을 잉태하다: 춘원당한의원 신관 나와 우리 사무실 사람들은 거대하고 오래된 도시 서울에서 일하는 건축가들이다. 이것은 우리를 여러가지 도전적인 상황에 놓이게 한다. 오래된 것과의 조우는 필연적이다. 오래된 것 중에는 그냥 낡아서 사라지려는 것이 있는가 하면, 그 안에 새로운 생명의 씨앗을 품고 있는 것도 있다. 다 버릴 수도 없고 다 취할 수도 없다. 동시에 이 도시는 항상 새로운 것을 만들라고 요구해온다. 이 절박한 선택의 기로에서 우리는 항상 긴장할 수밖에 없다. 하지만 이만큼 흥미로운 일도 없다. 경기를 하면서 규칙을 알아나가는, 그런 상황과도 같다. 춘원당한의원이 위치한 서울 종로구 돈의동과 낙원동 일대는 서울이라는 도시의 창자가 꼬이고 얽혀있는 곳이다. 공사용 차량이 진입할 수 없는 절대폭 미만의 도로들, 남녀 혹은 남남이 드나드는 모텔들, 한 그릇에 불과 2-3천원 남짓한 냉면을 파는 싸구려 음식점들, 그리고 한 때 종삼으로 불렸던 쇠락한 윤락가의 자취 이 이 지역을 구성한다. 종로에서 이 지역으로 들어오는 순간, 시계가 갑자기 이삼십년 전으로 돌아가는 듯 하다. 서울 느와르(Seoul Noir)의 배경이 되고도 남을 지역이다. 이 지역의 역사는 깊다. 동으로는 종묘의 담장이 버티고 서 있고 서로는 파고다 공원이다. 창덕궁 돈화문에서 남쪽을 향해 나 있는 큰 길, 즉 돈화문로의 바로 옆이기도 하다. 그러니 서울에서 가장 오래된 지역의 하나인 셈이다. 춘원당한의원이 이 지역에 자리 잡은 것은 한국전쟁 직후인 1953년이었다. 1847년 평북 박천에서 시작되어 7대째 내려오고 있는 이 유서 깊은 한의원은 ‘서울 구도심을 지킨다’는 의식을 강하게 갖고 있었다. 주변 상황이 아무리 열악해져도 이 자리를 떠날 수 없다고 했다. 새로 지어지는 춘원당한의원 신관이 이 지역의 미래가치를 담았으면 한다는 희망 또한 이야기했다. 주변의 폐쇄적인 건물들과 대비되는, 투명하고 개방적인 건물이라는 개념은 이렇게 만들어졌다. 정식 명칭이 ‘춘원당한의원박물관’인 신관은 그 이름처럼 복합적인 건물로서 계획되었다. 이것은 한의학의 정기신론(精氣神論)과 연관성을 갖고 있다. 즉 환자를 진찰하고 치료하며 약을 달이는 공간이 사람 몸의 정(精)을 다스리는 것이라면, 공연, 강의 및 전시 등 다양한 행사를 경험할 수 있는 지하의 문화공간은 기(氣)를 키워주고, 춘원당의 역사 및 한방의학의 유물들을 관람할 수 있는 박물관은 신(神)을 고양하기 위한 공간에 해당한다.  2017년에는 5층 정면 테라스 부분에 전시장이 증축되었다. 이 모든 시설은 환자를 포함한 방문객들에게 공개되며, 건물 내의 각 부분에 혼재되어 분포한다. 각 시설로의 접근은 다양한 경로로 이루어진다. 건물 정면의 완만한 계단은 2층의 진료 대기실로 연결되며 몸이 불편한 환자들을 위해서 2층까지만 운행되는 엘리베이터를 따로 설치하였다. 자동차를 이용하는 내방객은 주차장에서 바로 연결되는 또 다른 엘리베이터와 주계단을 통해 건물의 각 부분으로 접근할 수 있다. 지하의 문화공간은 별도의 외부계단을 통해서도 연결되어 건물의 나머지 부분과 독립적으로 운영할 수 있도록 되어있다. 이밖에도 후면도로를 이용하여 배달차량이 드나드는 등 건물은 주변 지역과 다양한 접점을 통해 연결된다. 재료적인 측면에서 춘원당한의원 신관은 역시 한방의 기본정신으로부터 많은 영향을 받았다. ‘가급적 페인트를 사용하지 않는다’는 원칙이 처음부터 있었다. 건물의 내외부는 현무암과 송판널 노출 콘크리트, 목재, 그리고 유리로 마감되었고 금속은 무광 스테인레스와 아연도금마감으로 처리했다. 즉 재료의 성질을 그대로 드러내는 방식을 통해 천연재료로 약을 짓는 한방의 기본 정신을 건축에 담고자 한 것이다.  설계과정의 초반에는 한의원의 운영체계를 이해하는데 많은 시간과 노력을 들였다. 기존 본관 3층의 탕전실(약 달이는 방)에 처음 들어섰을 때의 느낌을 지금도 잊을 수 없다. 이 시설을 신관으로 옮기고, 그 자리에는 진료실이 확장될 예정이었다. 그것은 기계적이면서도 동시에 성스러운 공간이었다. 구도심이라는 도시의 뱃속에 자리 잡은 창자였다. 춘원당한의원은 이 시설의 발명특허까지 갖고 있었다. 처음으로 그린 스케치에서부터 이 탕전실은 신관의 설계를 풀어가는 핵심적인 공간이었다. 마침 북향 대지여서 직사일광으로 인한 문제가 크지 않았다. 그러나 보이지 않는 곳에 놓이는 것을 전제로 설계되었던 기존의 탕전기를 시각적으로 노출시키기 위해서는 수 많은 기술적 협의와 시각적 조율을 필요로 했다. 우리는 이 기계를 통해 어떤 시적인 느낌을 전달하고 싶었다. 그리하여 건물 안에서 약을 준비하고 달이는 과정이 거리 풍경의 일부로서 드러나는 새로운 개념의 한의원이 탄생하게 되었다. 춘원당한의원 신관은 우리가 그 동안 꾸준히 해 오고 있는 일련의 서울 구도심 프로젝트 중에서 가장 크고, 가장 복잡하며, 어떤 의미에서는 가장 무거운 작업이다. 구도심이라는 콘텍스트, 그리고 유서 깊은 한의원이라는 기능이 더해져 ‘오래된 것이 새 것을 잉태한다’라는 건축가로서 우리의 믿음을 실천할수 있는 기회였다. 사이트(site)와 프로그램(program)은 건축창작의 영원한 두 대척점이다. 양뱡향으로부터 같은 주제를 통해 접근할 수 있었던 이 흔치 않은 기회가 우리에게 주어졌던 것에 감사한다.  글 황두진  사진 박영채 황두진건축사사무소 www.djharch.com 황두진 건축가 황두진은 서울대와 예일대에서 수학했다. 그는 역사와 문화에 대한 이해를 바탕으로 한국 현대건축의 지평을 넓혀가고 있는 건축가로 평가받고 있다. 한옥을 현대건축의 시각에서 재해석하는 일련의 작업을 해오고 있기도 하다. 독일 프랑크푸르트에서 시작하여 유럽을 순회한 <메가시티 네트워크 한국현대 건축전>에 참여했고 동 전시회의 전시디자인을 맡아 새로운 개념의 건축 전시를 보여준 바 있다. 주요 작업으로 Won & Won 63.5, 캐슬 오브 스카이워커스, 스웨덴 동아시아박물관 한국관, 춘원당, 엘주택, 휘닉스 스프링스, 가회헌, 한강교량보행자시설(한남, 잠실, 동작), 갤러리 아트사이드, 웨스트빌리지, 열린책들 등이 있다.  저서로는 <가장 도시적인 삶-무지개떡 건축 탐사 프로젝트>(반비, 2017), <황두진-다공성·구축술·시스템>(열린집, 2016), <무지개떡 건축-회색 도시의 미래>(메디치미디어, 2015), <당신의 서울은 어디입니까>(해냄, 2005), <한옥이 돌아왔다>(공간사, 2006) 등이 있다. 대한민국 한옥공모전 올해의 한옥 대상(목경헌, 2016), 서울특별시건축상 우수상(원앤원 63.5, 2015), 대한민국공공디자인대상 대상(통인시장 아트게이트, 2012), 서울특별시건축상 우수상(더 웨스트 빌리지, 2012), 대한민국 한옥공모전 올해의 한옥 대상(엘주택, 2011), 유네스코 아시아-태평양 문화유산상 공동수상 (북촌 한옥, 2009), 한국건축문화대상 본상(집운헌, 2009), 한국건축가협회 아천상(가회헌, 2007) 등을 수상한 바 있다.   건축 춘원당한의원박물관 설계 담당 김수현, 임하정, 박의진 위치 서울시 종로구 낙원동 153-1외 6필지 지역 지구 일반상업지역, 지구단위계획구역 주요 용도 문화 및 집회시설 및 제1종근린생활시설(한의원 및 한방박물관) 대지면적 626.58 ㎡ 건축면적 373.74 ㎡ 연면적 1882.52 ㎡ 건폐율 59.65% 용적률 232.28% 규모 지상6층/지하1층 주차대수 10대 구조방식 철근콘크리트조 내부 마감 송판널노출콘크리트, 무늬목, 투명에폭시도장, 원목마루, 타일 외부 마감 현무암, 복층유리, 적삼목 구조설계 단구조 기계설비 보우기술공사 전기설비 신한전설 시공 장학건설(건축)+장학디자인(인테리어) 설계 기간 2007. 1~2007. 5 시공 기간 2007. 4~2008. 9 건축주 윤영석 탕전기설계 및 제작 청산 ENG 박물관 자문 쇳대박물관 박물관 전시대 제작 최가철물점 일반가구제작 모티브 사인 및 그래픽 투플러스
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OpenHouse 준오 아카데미, 켄민성진 10월 21일 3:00PM